마르니(Marni), 독특함을 아름다움으로 만드는 브랜드

마르니(Marni), 독특함을 아름다움으로 만드는 브랜드

 

마르니(Marni)는 이탈리아 럭셔리 패션 하우스 중에서도 유독 독보적인 개성을 가진 브랜드로 평가받는다. 대부분의 명품 브랜드가 정제된 우아함이나 클래식한 미니멀리즘을 향해 움직일 때, 마르니는 끝까지 “독특함”과 “관찰자적 감성”을 놓지 않는다. 그래서 마르니의 옷은 누가 입었는지, 어떤 표정을 짓는지에 따라 전혀 다른 힘을 발휘한다.

 

출발점은 '퍼(Fur)', 본질은 '감각'

스위스 출신 디자이너 콘수엘로 카스틸리오니(Consuelo Castiglioni) 에 의해 이탈리아 밀라노에서 1994년 마르니가 설립되었다. 마르니의 시작은 퍼 컬렉션이었다. 당시만 해도 퍼는 클래식하고 다소 무거운 이미지가 강했는데, 콘수엘로는 이를 훨씬 가벼운 디자인 감각으로 풀어냈다. 그녀는 퍼를 더 이상 “부의 상징”이 아니라 “재료 중 하나”로 바라보았고, 그 감각은 브랜드 전체의 톤을 형성하게 된다.

 

퍼 컬렉션에서 출발한 브랜드가 글로벌 럭셔리 패션 브랜드로 성장한 이유는 단순히 디자인 트렌드에 맞춘 것이 아니라 감각적 직조, 색감 실험, 일상적인 형태 속의 변주 같은 요소를 놓지 않았기 때문이다. 마르니는 처음부터 “트렌드를 따르는 브랜드”가 아니라 “트렌드를 만드는 따뜻한 관찰자”였다.

 

마르니의 시그니처 감성 / 미스매치, 색, 인문학적 태도

마르니의 핵심 감각은 단순히 ‘화려함’이 아니라 조합의 미학이다. 브랜드를 단번에 설명할 때 종종 “미스매치의 세련됨”이라는 표현을 사용하는데, 이것은 마르니를 가장 정확하게 보여주는 말 중 하나다.

마르니 컬렉션에서 자주 등장하는 요소들은 예상밖의 색조합, 기하학적인 패턴과 현대적 실루엑, 빈티지 무드의 현대적 실루엣, 유니크하면서 아름다운 비율이 대표적이다.

이런 스타일링은 이탈리아 특유의 예술성과 함께 일상 속 재료를 새롭게 해석하는 인문학적 태도에서 나온다. 그래서 마르니의 룩은 과하게 드라마틱한 연출 없이도 “개성 있는 사람”으로 보이게 만든다.

 

가족 브랜드에서 글로벌 브랜드로

마르니는 디자인부터 운영까지 가족 중심의 구조로 움직였다. 창립자 콘수엘로가 디자인을 총괄했고, 남편 지아니 카스틸리오니가 경영을 담당했으며, 딸 캐롤리나가 액세서리 라인을 맡았다. 이 구성은 브랜드 초창기 “따뜻하지만 고집스러운 감성”을 확립하는 데 큰 역할을 했다.

 

2000년대 중반까지 마르니는 패션 마니아층 사이에서만 알려진 브랜드였지만, 일본·유럽·미국 편집숍에서 꾸준히 주목을 받으면서 조용히 성장했다. 당시에 흔한 ‘로고 플레이’ 대신 색감과 텍스처 중심의 디자인을 고수한 것이 오히려 시간이 갈수록 독보적인 정체성이 됐다.

 

브랜드는 2012년 스위스 그룹 오티콤(OTB, Only The Brave) 에 인수되면서 비즈니스적 확장을 본격화했다. OTB는 마르지엘라, 디젤 등을 보유한 기업으로, 감도 높은 브랜드를 글로벌화하는 방식에 강점을 갖고 있었다. 이 전환은 마르니가 “아는 사람만 아는 브랜드”에서 “전 세계 럭셔리 시장이 주목하는 브랜드”로 성장하는 중요한 계기였다.

 

크리에이티브 디렉터의 변화, 그리고 젊어지기

2016년 콘수엘로가 브랜드를 떠난 후, 프란체스코 리쏘(Francesco Risso) 가 새로운 크리에이티브 디렉터로 합류했다. 그는 프라다, 올드 세린느, 루이비통 등에서 경력을 쌓은 인물로, 마르니의 유산을 유지하면서도 더 젊고 실험적인 감각을 추가했다.

리쏘 체제는 다양한 변화의 포인트를 보여줬다. 색감을 극대화하여 원색, 파스텔, 무채색을 자유롭게 조합하였고, 업사이클링과 핸드메이드 요소를 강화하였다. 또한, 실루엣에 위트를 넣었으며, 세대 확장을 위한 스트릿 요소를 접목하였다.

이후 마르니는 2020년대 들어 패션 키즈·Z세대·신진 예술가들에게도 매력적인 브랜드로 자리잡는다. 특히 해외 스타들(해리 스타일스, 빌리 아일리시 등)의 착용과 협업이 이어지며 “예쁘다”보다 “재미있다”, “하고 싶다”는 감각을 주는 브랜드로 인식이 바뀌었다.

 

마르니가 사랑받는 이유

마르니는 로고에 의존하지 않으면서 소비자에게 나 스스로 브랜드를 해석하도록 유도한다. 색과 패턴의 과감함으로 해방감과 옷을 입는 기쁨을 느끼게 해준며, 예술과 생활의 교차점에서 재미를 보여준다.

 

결과적으로 마르니를 입는 소비자는 단순히 패션 아이템을 고르는 것이 아니라, 기분·취향·태도 같은 감각적 요소를 선택하는 것에 가깝다.

 

현재 마르니는 의류를 넘어 라이프스타일·가구·콜라보레이션 등으로 확장 중이다. 디지털 시대 특유의 개성 소비 흐름과도 잘 맞고, 럭셔리 시장에서 “미적 특이점”이 필요한 순간에 매우 적합한 브랜드다.

그렇다고 급격히 상업화되기보다는, “조금 엉뚱하지만 굉장히 똑똑한 브랜드”라는 정체성을 유지하며 성장하고 있다. 이것이 바로 마르니가 꾸준히 사랑받는 핵심 이유다.